Цвет:
 А 
 А 
 А 
      Размер шрифта:
 А 
 А 
 А 
      Изображения:
 Вкл. 
 Выкл. 
 отключить специальную версию 

Новости и объявления

06.12.2021

Омская Арт-резиденция открыла выставку работ победителей фестиваля дизайна и искусств «Сибирская этника»

В конце октября на площадке городского музея «Искусство Омска» прошло главное модное событие сезона – Всероссийский фестиваль дизайна и искусств «Сибирская этника», который отметил в этом году свое 10-летие. Тема фестиваля 2021 года – «Исследование». Молодые дизайнеры из разных уголков России и зарубежья представили воплощение этнических идей в проектах, используя научные, исследовательские, аналитические и художественные приемы. В роли организаторов выступили подразделения ОмГТУ: кафедра «Дизайн костюма» и Омская Арт-резиденция.

На протяжении всего времени существования фестиваля организаторы и участники проекта доказывали актуальность развития этнонаправления в дизайне. В конкурсных проектах мы видели, как раскрывалось авторское видение и понимание важности сохранения и развития традиций.
Теперь увидеть работы можно не только с помощью записи трансляции или фотографий. Стилизованные образы доступны к просмотру в музее Дизайна и технологий Омского государственного технического университета. Открытие выставки работ молодых дизайнеров – победителей юбилейного сезона фестиваля состоялось 3 декабря.

В экспозиции представлены авторские платки дизайнеров культурно-просветительского проекта «Образы Покрова» и костюмы финалистов Всероссийского конкурса молодых дизайнеров «Сибирская этника». Зрители увидят более 20 изделий, выполненных участниками этого года из Омска, Санкт-Петербурга, Ростова-на-Дону, Торонто (Канада), а также работы финалистов конкурса прошлых лет.



Любой желающий сможет пристально рассмотреть все элементы костюма, крой и декор, а также прочитать выдержки из исследований молодых дизайнеров. Они узнают, как и почему был создан тот или иной образ, чем вдохновлялись участники, а также как этника органично встроилась в современный модный костюм.

Выставка открыта по будням с 9:00 до 18:00 до 15 февраля 2022 года. Вход свободный по предварительной регистрации (писать в сообщения в официальную группу ВКонтакте или Инстаграм Омской Арт-резиденции). При себе необходимо иметь маску и паспорт.

Опубликовано: Екатерина Балова


Вышло новое учебное пособие для дизайнеров

Кафедра «Дизайн костюма» сердечно поздравляет коллег Толмачеву Галину Васильевну, Амиржанову Аину Шугаевну с выпуском учебного электронного текстового пособия «ИСТОРИЯ ИСКУССТВ. Основные закономерности развития западноевропейского искусства Нового времени». Пособие предназначено для студентов, обучающихся по направлению 54.03.01 «Дизайн», а также может быть полезно студентам других художественных специальностей, преподавателям, педагогам дополнительного образования.


Пособие содержит теоретический материал по истории западноевропейского искусства Нового времени, также представлены вопросы для обсуждения, самостоятельной подготовки и самопроверки теоретических знаний (контрольные вопросы), практические (тестовые) задания и методические указания для  подготовки к занятиям.

Творческих вам успехов!

 


Гран-при международного конкурса "Сибирский кутюрье" опять в Омске!


11 октября в Новосибирской области при поддержке регионального министерства культуры состоялся финал XXVI Международного конкурса дизайнеров в области моды «Сибирский кутюрье».

24 конкурсных коллекции на подиуме в Новосибирске представили участники из Белоруссии, Казахстана, Бразилии и России. 

Художественный руководитель конкурса – лауреат национальной премии «Российская Виктория», обладатель Почётного знака «За развитие дизайна», член Союза дизайнеров России Виктор Феоктистов. 

Проект реализуется при участии Новосибирского регионального отделения Общероссийской общественной организации «Союз дизайнеров России», Дирекции фестивальных, конкурсных и культурно-массовых программ и Новосибирской филармонии.  

Конкурс проходил в пяти номинациях: «Одежда класса «DE LUXS», «Нарядная праздничная одежда с кутюрным декором», «Городская одежда», «Эксперимент» и «Национальные традиции».

Наши студенты выступили отлично!

Победителем конкурса в номинации «Одежда класса DE LUXS» стала Марьям Ахметова.

Гран-при конкурса «Сибирский кутюрье» получила Валерия Трифонова.

Поздравляем дизайнеров! Желаем успехов в творчестве, учебе и будущей работе!

 

 


Выпускники кафедры дизайна костюма вновь продемонстрировали высокий уровень своих работ


С 22 июня по 1 июля на кафедре «Дизайн костюма» состоялись защиты выпускных квалификационных работ. Комиссия, в состав которой входили профессионалы в области модной индустрии, высоко оценила работы выпускников. Часть представленных коллекций далее прошла отборочный тур Всероссийского конкурса «Русский силуэт» и будет представлять наш регион в финале в Москве.

Выполнению итоговых коллекций в материале предшествовал сложный творческий процесс и напряженная аналитическая работа. Вдохновляющие идеи рождались под влиянием культуры, искусства, истории, современных социальных тенденций.

Приводим концепции некоторых работ.

Николай Воробьев – коллекция «Генезис».
Тема коллекции  – история семьи Николая. Маленький город Лесосибирск на Енисее объединил в семью людей разного происхождения, образования и статуса: потомственные рыбаки и охотники, покоренные природой Сибири (эту линию воплощает этническая составляющая коллекции), и переехавшие в Красноярский край из степного Казахстана, и репрессированные образованные интеллигенты из центральной России (классическая составляющая коллекции). Удивительная вечная сибирская природа –   леса, реки и горы – во многом определила цветовое и фактурное решение.

Полина Заливина – коллекция «Перевоплощение».
Темой коллекции стал поиск русского женского архетипа, влияющего на современное понимание образа женщины. Женские образы наделены магической силой в русских народных сказках и мифах, в творчестве русских писателей. Главный образ коллекции –Царевна-Лебедь, живущая в современном городе.

 

 

 

 

 

 

 

 

 




 

 


Студентка ОмГТУ рассказала о проблеме редких заболеваний на языке искусства

Редкими заболеваниями называют болезни с распространенностью не более 10 случаев на 100 000 человек. Зачастую пациенты испытывают трудности в диагностике и лечении недуга. Медицина активно занимается изучением таких болезней и поиском методов их лечения. С целью привлечения внимания и поддержки развития медицины редких заболеваний в Москве на территории парка «Музеон» состоялось открытие международного социально-художественного выставочного проекта «Такеда. ART/HELP. Расширяя пределы видимого». Художники различных стран мира в арт-формате выразили свое мнение о проблеме особых болезней. Свои работы на выставке представила и студентка художественно-технологического факультета Омского политеха Софья Соколинская.

Организатором выставки выступила фармацевтическая компания «Такеда» совместно с Санкт-Петербургской академией художеств им. И. Е. Репина и Школой дизайна НИУ ВШЭ.

«Такеда. ART/HELP. Расширяя пределы видимого», изображение №1

Александра Данилова, куратор проекта «Такеда. ART/HELP. Расширяя пределы видимого»:

«В нашей жизни есть много вещей, которые остаются незамеченными. Зачастую на периферии нашего внимания оказываются социальные вопросы. Сделать видимыми те стороны нашей жизни, которые часто незаметны, способствовать поиску новых технологических решений – эти задачи становятся общими для медицинской науки и современного искусства.

На протяжении последнего столетия художники пытались «вчувствоваться» в реальность или, напротив, «выйти из круга вещей», чтобы обрести новое мировоззрение. Стремление к новому взгляду на, казалось бы, самые обычные явления, поиск новых технических и художественных решений остаются для художника средством достижения важнейшей цели искусства – расширения пределов видимого. Таков девиз конкурса, проводимого фармацевтической компанией, которая специализируется на разработке препаратов для лечения людей с редкими заболеваниями». 

Конкурсантам необходимо было представить авторские интерпретации о том, как инновационные технологии и новые методы лечения влияют на жизнь пациентов с редкими заболеваниями и почему важно развивать медицину в этом направлении. Проекты можно было исполнить в любом стиле: от фигуративной живописи до абстракции, а также в любой технике: живописи, рисунка, печатной графики и других.

Отбор среди более чем 200 творческих работ прошли 40 художественных произведений студентов вузов и училищ из 39 городов 14 стран мира, которым удалось наиболее ярко отразить жизнь пациентов с редкими заболеваниями через призму искусства. Среди них – студентка ОмГТУ Софья Соколинская с серией работ «Красота в глазах смотрящего».

«Такеда. ART/HELP. Расширяя пределы видимого», изображение №2

Софья Соколинская, студентка ОмГТУ, участница выставки:

«Основная идея конкурса мне очень откликнулась. Оказалось, что это то, на чем основан мой исследовательский проект. Видеть, что тебя окружает, и принимать или менять это – извечный философский вопрос. Я лишь смотрела на него под другим углом – глазами художника. Этот путь далеко не всегда усеян розами. Также и окружающая его среда не всегда представляет собой прекрасный розовый сад. И самоизоляция лишь акцентировала это. Вместе с тем, визуальное – это то, что во многом определяет направление, измерение и смысловую составляющую изобразительного искусства.

Мое исследование посвящено процессам, возникающим во «взоре художника», вынужденном существовать в среде не всегда соответствующей его эстетическим потребностям. Возможно ли «вырастить сад» в своем сознании? Насколько бытие определяет это самое сознание и как можно на это повлиять? Где грань между «красотой в глазах смотрящего» и эскапизмом? Эти и другие вопросы взаимодействия с реальностью я задаю себе в процессе работы.

Наглядно промежуточные результаты исследования представлены серией работ в технике многокомпонентных цифровых коллажей. Именно такой формат наиболее точно отражает современную действительность. Наш мир с его бесконечным потоком отдельных эпизодов напоминает фантасмагорический коллаж. Фото выхваченных моментов обыденной жизни становятся частью умозрительного рассуждения о возможном. На каждой композиции силуэт созерцающей девушки и элемент фотопленки (как символ сиюминутного кадра) синтезированы с авторской компьютерной графикой, фото и зарисовками. Так формируется некая дополненная реальность художника».



 Поздравляем Софью, желаем новых успехов и побед!

Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)

https://omskgazzeta.ru/rubrika/kultura/atomy-tkani-foto/

В городском музее «Искусство Омска» 13 июля доцент кафедры «Дизайн костюма» ОмГТУ Юлия Герасимова провела бесплатную кураторскую экскурсию по уникальной текстильной выставке «Анатомия ткани».

Как ранее писала «Вечерка», выставка открылась как часть проекта Арт-резиденции Omsk Fashion Weekend и создана в формате Science Art. Формат объединяет в себе разные сферы – моду, дизайн, технологии, историю и многогранный мир текстиля.

Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)

Во время экскурсии гости познакомились с удивительными фактами из биографии текстиля и действительно узнали особенности анатомии ткани. Так, например, макроснимок льняного холста наглядно объясняет, почему льняная одежда «умеет» в жаркую погоду охлаждать своего хозяина, а в холодную – согревать.

– Как вы видите, льняное волокно немного граненое и состоит из капсул, благодаря чему оно замкнуто – в капсулы не попадают микробы, внутрь не попадает грязь: загрязняется только пространство между нитями, само же волокно очень закупорено. Из-за этого его, кстати, трудно красить, – объясняет Юлия Герасимова. – Сейчас, конечно, придуманы способы, в технологии покраски применяется кислота, которая немного разбивает эти капсулы, и краска проникает внутрь волокон. Но капсулы повреждаются лишь слегка – никому не нужно разрушать их полностью, поэтому лен сохраняет свои «волшебные» способности: антибактериальные свойства и колоссальную воздухо- и теплопроводность. Вода не попадает внутрь капсул, и испаряется с тела человека. Поэтому в льняной одежде хорошо и в жару, и в холод.

Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)

Каждый экспонат выставки создан по одному и тому же принципу: образец ткани или одежды, пошитой из неё, сопровождается многократно увеличенным снимком фрагмента этого же образца и дополняется текстовым информационным материалом. Да, из этой выставки можно почерпнуть много знаний, лишь читая сопроводительные таблички, но кураторская экскурсия открыла омичам намного больше.

К примеру, тот факт, что весь мировой морской флот во времена Петра I ходил на русской конопле – Россия была крупнейшим экспортёром конопли. Из неё делались паруса, морские канаты, ведь этот чудесный природный материал не разлагается от солёной воды и солнца. Ещё одно великолепное свойство конопляного волокна – способность задерживать 95% ультрафиолетовых лучей. Благодаря этому в  одежде из конопли человек никогда не сгорит на солнце, она защищает кожу и от риска онкологии.

Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)

На сегодняшний день производство конопляной ткани несравнимо меньше, чем в прежние времена. Сначала оно полностью исчезло, и сейчас лишь начинает восстанавливаться.

– Конопля исчезла в 60-х годах 20 века как производственная культура, когда стал распространяться каннабис. Тогда уничтожили, не разбираясь, всю коноплю, несмотря на то, что это совершенно разные вещи: та конопля, из которой делается ткань – это хэмп, а вовсе не каннабис. Сейчас потихоньку производство начинают возрождать. И если вы видите на ткани написано конопля, hemp – это прямо надо брать. Потому что конопляная одежда – это вечная, очень дружественная человеку история, она очень легко очищается и долго живёт, – советует дизайнер.

Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)

Особенности строения хлопка и шерсти, вклад Вивьен Вествуд в продвижение твида и бодрые кашмирцы, собирающие с деревьев клочки нежнейшей шерсти, оставленные горным козочками, любая ткань как связь человека с природой (поскольку даже синтетика делается из природного ресурса – нефти) – авторская экскурсия Юлии Герасимовой заставляет слушателя по-новому взглянуть на привычные вещи. И в какие-то моменты даже почувствовать магию текстиля.

Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)Капсулы льна и вечный хэмп: омский дизайнер провела экскурсию по необычной выставке (ФОТО)

Татьяна Попова

Фото: Владимир Казионов


ДИЗАЙНЕР-МОДЕЛЬЕР СОФЬЯ СОКОЛИНСКАЯ - ПОБЕДИТЕЛЬ КОНКУРСА «НОВАЯ МОДА. ВЕСНА-ЛЕТО 2021»

Софья Соколинская стала не только первым участником экспозиции Музея Моды от ОмГТУ, но и первым победителем конкурса, заняв первое место в номинации "художник по тканям"!  

ГБУК г. Москвы «Музейно-выставочный центр «Музей Моды» провел новый сезон конкурса молодых дизайнеров «Новая мода. Весна-Лето 2021». «Новая мода» – это фестиваль, целью которого является поддержка студентов специализированных колледжей и ВУЗов, а также молодых дизайнеров в области digital-одежды. Конкурс позволяет заявить о себе новому поколению дизайнеров, готовых менять российскую индустрию моды уже сейчас. Музей Моды стал площадкой для презентации работ студентов, а также коммуникации будущих модельеров со специалистами индустрии. Ключевая задача конкурса — выявить творческие коллективы и талантливых студентов, обладающих компетенцией в избранной профессии и специальности, способных к творческой деятельности и работе в коллективе.

Финалисты, отобранные жюри конкурса, представили свои работы на выставке «Новая мода» в Музее Моды. Дизайнеры получили шанс стать частью музейного пространства, демонстрируя своё видение современной моды и мастерство.

В этом году конкурс «Новая мода. Весна-Лето 2021» охватил несколько направлений в области моды и дизайна:

- дизайн одежды (номинации:«Casual», «BlackTie», «Креатив без границ», «Авторская коллекция»);
- «художник по тканям»;
- «дизайн обуви»;
- «дизайн ювелирных изделий»;
- «digital-одежда».

Музейно-выставочный центр «Музей Моды» создан в Москве в 2007 году. Это первый и единственный музей в России, который занимается изучением и популяризацией моды и дизайна как явлений современной культуры. Музей осуществляет выставочно-конгрессную деятельность, проведение исследований в сфере моды и дизайна, организацию различных мероприятий (концерты, модные показы, перформансы, лекции, мастер-классы).

Бывший Московский Учетный Банк, а сегодня первый в России музей моды, МВЦ "Музей Моды" открылся в новом интереснейшем пространстве в Гостином дворе. Перестроенный с 1903 по 1905 год по проекту знаменитого архитектора Карла Гиппиуса в стиле модерн и сегодня поражает красотой уникальных росписей, чугунных решеток и изгибами мраморной парадной лестницы. 

Музей осуществляет выставочно-конгрессную деятельность, проведение исследований в сфере моды и дизайна, организацию различных мероприятий (концерты, модные показы, перформансы, лекции, мастер-классы).

Коллекция Музея Моды включает в себя платья, костюмы, головные уборы, аксессуары и обувь конца XIX — XX века и насчитывает более двух тысяч экспонатов из России, Западной Европы и США, множество авторских и безымянных вещей, как массовых, так и уникальных. К примеру, в музейном собрании есть платье Чарльза Фредерика Ворта — основателя синдиката высокой моды в Париже, а также платье модного дома «Redfern», который считается одной из первых марок спортивной одежды высокого класса. Место выставочного зала Музея Моды также выбрано не случайно — на протяжении нескольких столетий Гостиный двор был средоточием торговых путей, где купцы торговали текстилем, модным и галантерейным товаром, аксессуарами. В наши дни здесь проходят светские вечера и различные мероприятия в сфере модной индустрии.

Поздравляем талантливую Софью с новым  достижением!










Студенты кафедры Дизайн костюма осваивают современную компьютерную дизайн-систему для работы на вязальных машинах

Университет приобрёл современную дизайн-систему «KnittStyler».
KnittStyler – это комплекс программных модулей и оборудования для подключения вязальной машины к компьютеру.

Система состоит из нескольких модулей:

Рисование – позволяет рисовать узор вручную, преобразовывать часть узора с помощью специальных инструментов и эффектов, вставлять фигуры, надписи, готовые узоры из библиотек или преобразованные сканированные изображения.
Конвертер – даёт возможность преобразовать отсканированный рисунок, который может быть связан на машине.
Выкройки – позволяет работать с одиночной выкройкой любой сложности – создавать, корректировать, а также можно воспользоваться специальным конструктором готовых изделий;
Вязание – электронная вязальная машина автоматически вяжет узор, компьютер выдает сообщения о необходимых настройках.
Галереи – работа с каталогами узоров для создания рисунка на полотне. С программой поставляется несколь
ко готовых каталогов (около 2000 узоров), а также можно создавать свои собственные.

Комментарий преподавателя технологии трикотажа доцента кафедры Дизайн костюма, канд. техн. наук Катаевой Светланы Борисовны:

Использование в учебном процессе современного оборудования с программным обеспечением способствует приобретению студентами навыков для работы на высокотехнологичном оборудовании, повышает востребованность и конкурентоспособность наших выпускников на рынке труда.

Комментарий студента группы Дк-171 Булатовой Анастасии:

В процессе обучения мы осваиваем различное вязальное оборудование, на котором можно получать трикотажные полотна с различными переплетениями и рисунками. Использование дизайн-системы позволяет значительно расширить возможности для реализации дизайн-проектов и создавать современные креативные модели одежды.

 На фото модели выпускной коллекции прошлых лет.

 

 




Студенты кафедры «Дизайн костюма» провели акцию под девизом «ДЕНЬ ДОБРЫХ ДЕЛ»

Они сшили лежанки для бездомных животных, переработав использованные материалы и вещи.
Проектируя свои изделия, будущие дизайнеры костюма разработали конструкции лежанок, удобные для животных с ограниченными возможностями. Также вместе с лежанками в приюты были подарены корма.

Приятные подарки от наших студентов получили: мини-приют хоспис «Джульбарс и его друзья», мини приют «Мокрый нос», мини-приют «Виктория».

Все мини-приюты благодарят студентов 1 и 3 курсов и особенно Карпову Инну, Гончарову Веру, Юдникову Анну, Рыжкову Владу, Александрову Марию, Крылову Марию, Шилову Юлию, Черноусову Марию, Платонову Ксению, Пшевлоцкую Елену за добрые дела и поддержку!   






Творческие итоги года. Стас Чураков

Осень 2020 для студентов Омской Школы Дизайна Костюма выдалась щедрой на проекты и конкурсы. В октябре в Омске прошёл Всероссийский конкурс Сибирская Этника, в конце ноября – Всероссийский проект GREEN FRIDAY DESIGN CALLENGE, в Новосибирске – Всероссийский конкурс «Русский кутюрье». Главные герои любого конкурса – это участники и их работы. Лучшие работы получают  не только внимание зрителя, но собирают награды и призы.

В этом году их было много, но самый большой и качественный урожай наград собрал студент магистерской программы подготовки «Дизайн», профиль «Дизайн костюма» – Стас Чураков (научный руководитель – профессор кафедры «Дизайн костюма» Тимофеева Марина Рафаиловна). 

Гран-при, 1 и 2 место во Всероссийском конкурсе «Сибирская Этника_2020»
Гран-при  Всероссийского конкурса «Русский кутюрье_2020»
Гран-при проекта «GREEN  FRIDAY  DESIGN CALLENGE_2020»

В 2019 году Стас получил диплом бакалавра и решил продолжить своё обучение в магистратуре. Работы Стаса всегда привлекали внимание, отличались авторским почерком, креативным подходом и качеством исполнения. В период обучения на бакалавриате он активно принимал участие в конкурсах, прошёл стажировку в лаборатории SAGA FURS в Копенгагене (Дания). Возможность прохождения международной стажировки имеет каждый студент Омской школы с 2010 года в рамках программы нашего сотрудничества. До поступления в университет Стас закончил швейный колледж в Кирове, именно этот этап его профессиональной подготовки позволяет ему выполнять самые сложные технологические обработки и изобретать новые. Обучение в магистратуре стало для Стаса новым этапом развития и формирования его профессиональных навыков и компетенций.

В планах талантливого студента участие в Международных и Всероссийских конкурсах в 2021 году, создание авторского бренда и начало карьеры дизайнера.

Образы из коллекции Стаса Чуракова, фотограф  Лилия Смаковская.


  

  

 

 

Марина Тимофеева

http://omskfashiondesignschool.com/

  "...И божество, и вдохновенье..."

С 23 по 25 октября состоялось главное модное событие осени в Омске – Всероссийский фестиваль дизайна и искусств «Сибирская этника», в котором активное участие приняли студенты кафедры «Дизайн костюма» ОмГТУ.
В программе были представлены культурно-просветительский проект «Образы Покрова» и Всероссийский конкурс дизайнеров «Сибирская этника», а также лекции и воркшопы приглашенных экспертов индустрии моды и дизайна.



В культурно-просветительском проекте «Образы Покрова», который традиционно проходит при поддержке Premium Fashion Gallery «Миллениум», победу с творческими работами  одержали восемь молодых дизайнеров из девятнадцати участников:


Ирина Жукова «Вечер на Енисее»;
Екатерина Миронкина «Дочка большой медведицы»;
Нелли Сатлер «Древо»;
Дарья Сизова «Под снежным одеялом»;
Анастасия Смелякова «Сон»;
Мария Черноусова «Свадьба на Покров»;
Вероника Золина «14 октября». 

Абсолютным победителем признана Ирина Вдовина с платком "Волшебство Покрова".

Спецпризом от главного партнера проекта Premium Fashion Gallery «Миллениум награждена Нелли Сатлер с авторским платком «Древо».

Для студентов младших курсов, только начинающих свой творческий путь в дизайне, эти события стали очень эмоциональным и плодотворным стартом. Молодые дизайнеры охотно поделились впечатлениями.




Комментарии студентов первого и второго курса кафедры «Дизайн костюма» к прошедшему фестивалю «Сибирская этника: образы Покрова»

Жукова Ирина Д-202: 

Участие в конкурсе «Образы Покрова» вызвало у меня массу положительных эмоций, обстановка на показе была комфортная, разряженная; было приятно смотреть на творчество других дизайнеров, интересные работы, на которые ты смотришь затаив дыхание, разносторонние идеи и их воплощение. Организационные вопросы не требовали никаких дополнений, все было на высоте, дизайн помещения был в тему, фоновая музыка была к месту. Очень рада, что были лекционные занятия, на которых каждый член жюри рассказывал важную информацию, нужную в профессии дизайнера. Достаточно масштабный конкурс получился за счет онлайн-трансляций, ведь столько зрителей, сколько наблюдали за происходящим с экранов, чисто физически не уместились бы в зале. В этом большой плюс - большая аудитория наблюдала процесс. Пресса, фотографы запечатлели все эмоции присутствующих  на конкурсе«Образы покрова»

Душкина Ирина
Д-202: 


 Участие в конкурсе - это очень ценный опыт. Придя в институт, ты сразу же начинаешь творить и проявлять себя. Необычно создавать что-то своё и понимать, что ты это сделала сама: от эскиза до готового полотна. 
Самое важное — это поддержка со стороны преподавателей кафедры «Дизайн костюма» и в частности педагогов-наставников, которые участвовали в воплощении моих идей. Мой педагог Хмельницкая Ольга Владимировна помогала в создании полотна на протяжении всей подготовки, предлагала идеи, давала советы, как будет лучше, за что ей отдельная благодарность. Без ее помощи не получилось бы готовое изделие. А уже на самом показе ты думаешь: «Вау, это все организовано ради нас и наших творений». И это СУПЕР!!!!
Савченко Маргарита Д-202: 
 
 Конкурсанты представляли платки, озвучивая идеи и замыслы создания. Участники вложили в работы много времени и сил, и были заслуженно награждены. Атмосфера данного мероприятия завораживала, зрители и приуставшие в зале люди наблюдали за каждым выходом платков с замиранием сердца. Показ оставил неизгладимый след в сознании каждого из нас, начинающих дизайнеров. Для нас, первокурсников – это  Победа! Мы сделали наш первый в жизни конкурс! Но это только начало!
Золина Вероника Д-202: 


 Впечатлений от показа очень много! Только начали учиться, что-то придумывать, и уже такое событие. На фото видно, как мы счастливы. Атмосфера мотивирует учиться и развиваться дальше. На одном из фото мой платок, ставший призером. 
Дудорова Екатерина Д-202: 


Первый раз имела такой опыт, поэтому сам процесс создания был интересен, многому научилась. Я рада, что смогла воплотить свои чувства по поводу христианства в полотне. Видеть то, как из абстрактных мыслей получается конкретный образ - именно это вдохновляет больше всего. 
Каушлиева Мария Д-202:


 Показ был потрясающим, это вообще второй показ в моей жизни! В прошлом году я тоже ходила на дефиле, это было круто, потому что в зале присутствовало много гостей, никаких масок и дистанций. Вот смотрела я и думала, как поступлю, буду чаще посещать «модные» мероприятия и сама в них участвовать. Так и случилось в этом году. Жаль конечно, что нельзя было позвать своих друзей и семью, чтобы они посмотрели на это вживую, окунулись в атмосферу творчества. Однако я рада, что все произошло так, как произошло, ведь это первое fashion show с нашим дебютом как дизайнеров. Работы были потрясающими! И на Образах Покрова и на "Этнике" в целом. Я уже начинаю разрабатывать эскизы на второй конкурс, изучаю победителей прошлых лет и т.д. 
Что касается моего платка, то я довольна результатом. Я сделала двойную историю и изделие, которое можно надеть как плащ с капюшоном. Вдохновлялась изначально медузой, а затем ещё картиной Васнецова «Царевна-лебедь», а название дала в честь песни «Лебедь-зима» Виталия Козловского, ведь ее слова как нельзя кстати передают атмосферу и идею моего платка. Я не стала призером, но и не была нацелена на это, всё-таки главное в этом первом опыте для меня было изучение происходящего, обстановки на данных мероприятиях и подготовки к конкурсу. В следующий раз я не допущу тех ошибок, которые сделала в этот раз.
Сейчас, с переходом на дистанционное обучение, воспоминания об «Образах» - это последнее яркое событие, где мы с девочками собрались очно. Как что-то светлое и неожиданно приятное, как первый снег, перед «бурей» пандемии. Надеюсь, очень скоро мы снова выйдем на очное обучение и продолжим творить, вдохновляясь друг другом.
Я безумно счастлива, что поступила на кафедру «Дизайна костюма», ведь это была моя мечта с детства. И преподаватели кафедры, к счастью, здесь оказались потрясающими: добрыми, творческими, понимающими и профессионалами своего дела. Особую признательность хотела бы выразить Ольге Владимировне Ющенко, ведь она помогла нам создать наши первые изделия - платки. Она научила нас разным техникам обработки ткани, смотреть на вещи другими глазами – глазами дизайнера, замечать каждую деталь и фактуру, понимать основы композиции и многому другому. И на других дисциплинах также скучать не приходится: здесь, на кафедре ДК, я обожаю каждый предмет и с удовольствием буду продолжать усердно учиться! 
Курико Екатерина Д-192:


 Понравилось то, что все очень быстро и легко прошло. Были интересные и запоминающиеся образы, и хотелось бы, чтобы на такое количество, что прошло в финал, давали бы больше призов. Получила интересный опыт, участвуя первый раз с целым образом.
Царенко Полина Д-192:


 Впечатление от "Сибирской этники" у меня просто незабываемое. Я очень рада, что приняла участие в этом мероприятии, получила много положительных эмоций, вдохновения и бесценный опыт. В дальнейшем планирую вновь принимать участие в этом конкурсе и стремиться к успеху.
Крылова Мария Д-202:


 "Сибирская этника" - мой первый опыт, мой первый показ. Масштабное мероприятие с длительной подготовкой, которое открыло мне мир моды и красоты с изнаночной стороны. Бессонные ночи, споры и рассуждения с наставниками и многое другое. И пусть я не заняла какое-либо место, но этой атмосферы мне хватило для того, чтобы вдохновиться на новые фэшн-проекты.
Еремеева 
Дарья        Д-192: 
  Участие в конкурсе "Сибирская этника" - это большой опыт.  Ты можешь изнутри посмотреть весь процесс подготовки самого мероприятия. Очень здорово, что у нас в Омске есть такой конкурс, где ты можешь проявить свои способности и посмотреть на работы талантливых людей.
Важно наблюдать за тем, как развиваешься не только ты, но и другие. Воспринимая эти конкурсные модели, гордишься своей кафедрой «Дизайн костюма», так как у выпускников и студентов, обучающихся на кафедре, очень высокий уровень. Всегда за этой всей красотой скрываются месяцы работы, которую студент выполняет не в одиночку, а при помощи консультаций с преподавателем. Я работала с доцентом Ющенко Ольгой Владимировной и очень рада, что смогла принять участие в таком масштабном конкурсе.

 

 
 
 
 

 
 
 

Авторы фото: участники, Макарчук Стася, Лина Кузнецова
Большой фоторепортаж: https://vk.com/album-106215745_275351439
https://vk.com/omsk.art.residence?z=album-24301617_274433013   
https://vk.com/omskpoliteh?z=album-71122446_277128499
https://admomsk.ru/web/guest/news/gallery/-/asset_publisher/rZ0y/content/956696



Отчетная выставка работ студентов кафедры "Дизайн костюма"



«Город на Неве + Город на Иртыше» или «Карандаши и краски всегда со мной» – под таким девизом организовали и открыли выставку «ОМСК / ПИТЕР / ONline» студенты второго курса кафедры «Дизайн костюма». 

Выставка посвящена итогам учебной (творческой) практики. В этом году студенты проходили практику дистанционно, к сожалению, не выезжая в С-Петербург и Великий Новгород. Но, тем не менее, то лирическое настроение и состояние, которое присуще городу на Неве, студенты смогли передать через призму города на Иртыше! 

Выставку открыла заведующая кафедрой «Дизайн костюма», профессор, заслуженный работник культуры России, член Союза Дизайнеров РФ Толмачева Галина Васильевна. Она пожелала студентам постичь ценности искусства и моды не только посредством онлайн-режима, но и обязательно в реальном аспекте. 
На выставке представлены зарисовки и этюды, выполненные студентами группы Д-192 под руководством к.п.н., доцента кафедры «Дизайн костюма» Амиржановой Аины Шугаевны. 

Выставка работает ежедневно, с 08-00 до 22-00 на 3-м этаже (правое крыло) в корпусе 2-ДТ, ИДЭиС ОмГТУ (ост. КДЦ «Маяковского», ул. Красногвардейская, 9).

   

  

   

  

 

текст и фото гр. Дк-192

Наша студентка стала призером «Российской студенческой весны»

9 сентября 2020 года в Ростове-на-Дону прошла церемония награждения участников молодежного фестиваля «Российская студенческая весна – весна Победы», на которой встретились около двух тысяч студентов с 71 субъекта Российской Федерации. Участниками фестиваля стали студенческая молодежь и творческие коллективы образовательных организаций высшего образования и профессиональных образовательных организаций. В составе участников выступали региональные делегаты из Омской области, одним из представителей которой стала студентка института дизайна, сервиса и экономики ОмГТУ Валерия Трифонова, ставшая призером в номинации «Мода с элементами «этно».

 

Валерия Трифонова, студентка ОмГТУ:

«На фестивале я представляла Омскую область в конкурсном направлении «МОДА». Моим куратором была Елена Филатова, старший преподаватель кафедры «Дизайн костюма», член Союза Дизайнеров России. 
Моя коллекция «Mother Ira» посвящена маме. Все костюмы шила сама, использовала различные техники, окантовывала косой бейкой, расписывала горячим батиком. Так, например, в решении создания брюк представлены контрасты цвета и фактуры, которые дают понять, что жизнь разделена на яркие воспоминания. Каждая полоса ассоциирует определённый момент жизни, а кантовочная бейка - его особенность. 
Мне удалось представить свои работы на первом fashion-показе в истории фестиваля Российской студвесны. Работы участников оценивали именитые представители индустрии моды. В их числе Александр Хилькевич – аналитик моды, главный редактор журналов «Индустрия моды», International Textiles, «Ателье». После конкурсного показа была обратная связь от жюри, обсуждались коллекции участников. Александр Хилькевич выделил мою работу среди других участников и привёл всем в пример нашу кафедру «Дизайн костюма». 
Также была обучающая программа. 9 сентября состоялось подведение итогов и награждение победителей. Мне вручили специальный приз «За культуру дизайна».
Это было классное мероприятие, которое подарило мне новый опыт, эмоции, знания, новые знакомства и первое путешествие на юг России. Спасибо организаторам Студенческой весны и ОмГТУ за возможность представлять Омск в новом направлении конкурса».

  
  

Напомним, что фестиваль «Российская студенческая весна» реализуется в рамках федерального проекта «Социальные лифты для каждого» Национального проекта «Образование». Организаторами и учредителями фестиваля в 2020 году являются Министерство науки и высшего образования Российской Федерации, Министерство просвещения Российской Федерации, Министерство культуры Российской Федерации, Федеральное агентство по делам молодежи, Правительство Ростовской области, Общероссийская общественная организация «Российский Союз Молодежи», Автономная некоммерческая организация «Россия – страна возможностей».



Опубликовано: Екатерина Балова

Встречаем новых студентов

«Теперь вы студенты-первокурсники и стали частью Омской школы дизайна костюма!» – с такими словами обратилась к новичкам в День знаний Толмачева Галина Васильевна – зав. кафедрой «Дизайн костюма», профессор, заслуженный деятель культуры России, академик Национальной академии индустрии моды.

Галина Васильевна рассказала об Омской школе дизайна костюма, о талантливых студентах, о выпускниках кафедры, о некоторых особенностях  подготовки дизайнера по костюму и пожелала всем успехов в творчестве и в учебе. 

К ее словам и поздравлениям присоединились преподаватели кафедры «Дизайн костюма», декан художественно-технологического факультета Седова Н.А., сотрудники деканата, представители профкома. Также первокурсники имели возможность пообщаться со студентами 4-го курса. 

И в связи с праздником преподаватели кафедры угостили студентов-первокурсников вкусными и сочными яблоками! 

В добрый путь, первокурсник!


  

  

Конкурс от всемирно известной фирмы SAGA FURS 

для студентов кафедры "Дизайн костюма"

Юбилейный сезон Международного проекта «Fur – is a Designer Choice»_2020 Омской Школы Дизайна и Лаборатории меха SAGA FURS временно поставлен на паузу. Но продолжение будет! Как обязательно будут названы новые сроки стажировки, а победитель отборочного тура сможет совершенствовать свои профессиональные навыки с нашими верными партнерами. Жизнь победит самые сложные ситуации, с которым сегодня столкнулось человечество.

 Срок приема работ для участия в конкурсе «Fur – is a Designer Choice»_2020 продлен до 04.06.2020.

 У нас все получится!

Проектное задание международного проекта

OMSK FASHION DESIGN SCHOOL & SAGA FURS

«Fur – is a Designer Choice»_2020

     Для отборочного этапа необходимо предоставить следующие материалы:

 1.   Краткое резюме о себе и своих основных достижениях (400 знаков) + фото. Язык – предпочтительнее английский, но возможен и русскоязычный вариант (1 лист/слайд).

 2.   Портфолио лучших работ участника (коллекции, отдельные модели, ранее выполненные текстильные образцы и т.п.) (2-3 листа/слайда).

 3.   Коллекция моделей. Подробный эскиз коллекции (рабочие эскизы, рабочие эскизы с элементами стилизации и детализации, пробные образцы манипуляций с мехом для коллекции, если есть). Если коллекция отшита, то предоставляются фото коллекции (1-3 листа/слайда).

 4.   Если коллекция отшита, то предоставляются эскизы аксессуаров и вещей из меха для этой коллекции (1-3 листа/слайда).

Оформление: единый файл в формате PDF.

Файл должен быть подписан именем участника латинскими буквами.)

10 лучших проектов будут отправлены для отбора в SAGA FURS. Победителя выбирают специалисты SAGA FURS.

Всем удачи !!!

Координатор проекта – профессор кафедры «Дизайн костюма» Марина Рафаиловна Тимофеева.

Работы можно присылать по адресу dk_ogis@mail.ru   
Тема письма: SAGA_2020.



В мастерской "Залесов и Скок"

 

 
 
 
 
 
  


Модный бренд "Александр Богданов" открывает секреты студентам кафедры "Дизайн костюма"


Дизайн-лаборатория модного бренда "Александр Богданов" провела мастер-класс для студентов кафедры "Дизайн костюма". Такие встречи проходят регулярно. 
Будущие бакалавры и магистры дизайна с почти профессиональным интересом  узнают секреты мастерства специалистов и успешности модной марки. Интересует все - организация производства, особенности творческого процесса в условиях модной фирмы, новинки технологии и оборудования. К тому же всегда приятно посмотреть, как успешно трудятся в такой известной фирме и наши недавние выпускники. 

  

  

  

 



Мастер-класс от всемирно известной фирмы SAGA FURS для студентов кафедры "Дизайн костюма"

Когда есть интересные проекты, которые приходят каждый год, как весна – это вселяет уверенность. Сотрудничество кафедры «Дизайн костюма» и лаборатории меха SAGA FURS длится 10 лет. Год 2020 – юбилейный. Каждый год представители SAGA FURS приезжают в Омск, чтобы поделиться новыми идеями и технологиями работы с мехом, рассказать о тенденциях пушной индустрии.

В этом году бизнес менеджер по Восточной Европе Дмитрий Ларионов провел мастер-класс 13 февраля 2020 в Институте дизайна, экономики и сервиса. Презентации  каждый год вызывают повышенный интерес студентов Омской школы дизайна и студентов. С 2010 года студенты проходят стажировки в лабораториях Saga Furs. Интересно наблюдать, как наши партнеры внимательно и бережно относятся к вопросам экологии и этики, создают условия прозрачности мехового производства.

Студенты, которые будут приглашёны на стажировку в Копенгаген, получат не только мех для выполнения своей коллекции, но и возможность участия в международном конкурсе молодых дизайнеров меховых изделий 2020.

В мае победитель отборочного тура поедет в Копенгаген, чтобы реализовать свои идеи в авторских коллекциях.

Победителями международного проекта «Fur – is a Designer Choice»  Омской школы дизайна и лаборатории меха «SAGA FURS» в разные годы становились: Алина Сырых, Стас Чураков, Юлия Русинова, Виктория Вейгант, Мария Абросимова и другие. За это время многие студенты стали прекрасными специалистами в сфере «Дизайн костюма» или продолжают обучение в магистратуре. 
















Мастер-класс от всемирно известной фирмы SAGA FURS для омских студентов


13 февраля в 15.00 в ауд. 209 состоится очередная встреча студентов кафедры Дизайн костюма ОмГТУ с представителем лаборатории меха SAGA FURS (Финляндия), региональным менеджером по Восточной Европе SAGA FURS Дмитрием Ларионовым.
Марка SAGA FURS остается образцом уникальных меховых традиций. Аналогов ей в мире просто не существует.
Всемирно известная фирма уже на протяжении десяти лет проводит обучающие занятия с нашими студентами. И уже 10 лет наши студенты отправляются на стажировку в Копенгаген, чтобы познакомиться с лучшими технологиями и инновациями в меховой индустрии.
Мастер-класс откроет новый этап сотрудничества лаборатории и кафедры Дизайн костюма.
Состоится презентация международного проекта – 2020 и объявление конкурсного задания.
Победитель конкурса получит уникальную оплачиваемую стажировку в центр SAGA FURS в Копенгагене и возможность участия с авторской коллекцией в международном конкурсе.

Приглашаем всех желающих.




Абитуриент 2020!


Хочешь стать профессионалом в области моды?
Узнай, как можно поступить к нам и стать дизайнером по костюму, приходи на день открытых дверей в субботу 15.02.2020 г. в 13-00.
Приходи на кафедру ДИЗАЙН КОСТЮМА, мы расскажем о наших программах, проектах, выставках, экскурсиях.

Например, на следующей неделе к нам приезжают представители SAGA FURS. Это известная во всем мире меховая лаборатория, с которой мы дружим уже 10 лет! И уже 10 лет наши студенты отправляются на стажировку в Копенгаген, чтобы познакомиться с лучшими технологиями и инновациями в меховой индустрии.
12 февраля наши студенты идут на экскурсию на одно из уникальных предприятий нашего города – Модный Дом ALEXANDER BOGDANOV. Это возможность получить опыт у профессионалов высокой квалификации.
А дальше будет участие в Дельфийских играх и много прекрасных проектов…
Но главное – это возможность учиться в ОМСКОЙ ШКОЛЕ ДИЗАЙНА. Тебя ждут обновленные программы, интерактивный формат обучения, высокая квалификация преподавателей, бюджетные места.
Программы составлены таким образом, что после окончания обучения можно выстраивать свою профессиональную карьеру в сфере дизайна костюма, графического дизайна, выбрать профессию художника театра и кино, стилиста и имиджмейкера.


День открытых дверей состоится в Институте дизайна, экономики и сервиса ОмГТУ 

15.02.2020 в 13.00

по адресу: Красногвардейская 9, ауд. 209






        Успешная защита магистерской диссертации

 31 января на кафедре «Дизайн костюма» состоялась защита магистерской диссертации Журовой Полины. 
 Руководитель - профессор Г. В. Толмачева.  

 Направление 54.04.01 «Дизайн», профиль «Дизайн костюма».
Тема работы: «Корсет в контексте моды и культуры».   Комиссия отметила, что представленная магистерская диссертация обладает как глубоким теоретическим, так и практическим содержанием. Разработанные авторские идеи могут быть использованы в дальнейшем в дизайнерской деятельности.
 Полина блестяще защитила работу, с чем мы ее поздравляем!




    

   Новая победа Алины Сырых

 XV Международный конкурс молодых дизайнеров и модельеров «Подиум-2019» добавил дизайнеру, выпускнице  магистратуры  2019 года Алине Сырых новую победу в копилку достижений. Алина Сырых  заняла первое место в номинации Pret-a-Porte со своей коллекцией, которую она создала с использованием технологий Saga Foxes, пройдя стажировку в мировом центре мехового дизайна Saga Furs.
 «Донской государственный технический университет» (ДГТУ) - Опорный многопрофильный университет Ростовской области, Институт сферы обслуживания и предпринимательства (филиал) ДГТУ в г. Шахты Ростовской области, при поддержке Администрации и Правительства Ростовской области, Международной общественной ассоциации «Союза дизайнеров» и межрегионального кластера «ЭКИП» провел в октябре 2019 г. XV Международный конкурс молодых дизайнеров и модельеров «Подиум-2019» на базе первой в России высокогорной Арт-резиденции «Flacon1170», в живописной части курорта Красная поляна - горной Олимпийской деревне (г. Сочи)



 Конкурс проходит регулярно,  приглашая к участию талантливую молодежь со всего мира. Цель конкурса – открытие и продвижение новых имен среди талантливой молодежи, установление профессиональных контактов и создание зоны международного сотрудничества в Fashion-индустрии. В этом году было показано около 90 коллекций.
Алина талантливая и интеллектуально одаренная девушка (по мнению кафедры и Александра Хилькевича, международного аналитика моды, соучредителя Национальной академии индустрии моды (Москва, Россия), представителя международной ассоциации колористов (ICA, Лондон)), уже известна в России своими предыдущими работами, показанными на конкурсах и отмеченными по достоинству.  
Алина поделилась с преподавателями кафедры дизайна костюма своими впечатлениями, первым делом поблагодарив за полученные профессиональные знания и навыки: 
                               
 

"Конкурс проходил в очень красивом месте, в Олимпийской деревне, в горах, на высоте 1170 м. Организация хорошая, модели неплохие, хоть их было маловато. Честно говоря, не представляю, сколько стоила организация этого конкурса, учитывая, что организаторы вывезли в Сочи даже своих моделей.

Посмотрев на коллекции, пообщавшись со студентами, я поняла, что наша школа, пожалуй, лучшая в России. Современный взгляд, методики, наработки. Нас учат, как строить коллекцию, как искать тему, копать глубоко, изучать ее; думать, как коллекция может быть коммерческой и прочие важные моменты. Наши преподаватели идут в ногу со временем...

Да и Александр Хилькевич сказал в очередной раз, что омская школа дизайна лучшая и если хотите действительно чему-то научиться, поезжайте в Омск, даже попросил меня рассказать другим ребятам, как я делала коллекцию. Передавал привет и любовь кафедре...

Саге огромное спасибо за такую возможность – как поучиться работать с мехом, так и выехать в Сочи. (Сага оплатила перелет, проживание, участие в конкурсе и даже ужины). Дмитрий Ларионов (региональный менеджер по Восточной Европе SAGA FURS) был везде с нами и даже свозил нас в горы.

В общем поездка сама по себе - просто супер, очень вдохновляющая..."

     
Кафедра в ответ благодарит Александра Хилькевича, SAGA FURS и Дмитрия Логинова, организаторов конкурса «Подиум-2019» за сотрудничество и поддержку молодых талантов, за добрые слова и лестные отзывы.
Алине желаем успехов и достижений в продвижении своей марки!

        

        Фото Дмитрий Бабушкин


          
     
         
       Фото Лилия Смаковская

     

     

    
      
       Фото с сайта Saga Furs



Конкурс для текстильных дизайнеров "Textile Design Talents Solstudio Awards 2020"




Стартовал третий международный конкурс для текстильных дизайнеров "Textile Design Talents Solstudio Awards 2020". Конкурс вышел за рамки России, в прошлом году заявки на участие подали более 500 дизайнеров из 123 городов и 24 стран среди которых: Англия, Италия, Франция, Бельгия, Дания, Индия, Китай, Израиль, Чили и многие другие.

 Конкурс декларирует широкое понимание текстильного дизайна, объединяя это понятие с дизайном поверхности: от создания паттернов для ткани и одежды до рисунка, использующегося в интерьере, аксессуарах, обуви и любых других поверхностях, связанных с основными направлениями развития моды и легкой индустрии.

  Пресс-релиз

1 ноября 2019 года стартовал третий международный конкурс текстильного дизайна Textile Design Talents, который даст возможность молодым художникам посетить  ведущую международную текстильной выставку Premiere Vision – поездка на выставку в Париж в сентябре 2020 года, в программе которой: встреча с представителем отдела моды выставки и специальная экскурсионная программа.

Конкурс вышел за рамки России, в прошлом году заявки на участие подали более 500 дизайнеров из 123 городов и 24 стран среди которых: Англия, Италия, Франция, Бельгия, Дания, Индия, Китай, Израиль, Чили и многие другие.

В этом году прием работ участников конкурса будет вестись в период с 1 Ноября 2019 по 16 Февраля 2020 года, которые затем будет оценивать профессиональное международное жюри.  В него вошли: Эльза Мэй (Premi?re Vision), Франция; Изабель Вартон (WGSN), Великобритания; Mary-Ann Dunkley ( Liberty Fabrics), ВЕлиеобритания; Дэвид Шах (Textile View), Нидерланды; Джованни Оттонелло (IED Istituto Europeo di Design). А также ведущих российских специалистов в области текстильного дизайна: Алена Ахмадуллина (Alena Ahmadullina), Андрей Разбродин (СОЮЗЛЕГПРОМ); Александра Калошина (Solstudio Textile Group); Ирина Рыбаулина (РГУ им. А.Н. Косыгина).

Среди призов для победителей и финалистов: сертификат на курс обучения в бизнес школе Fashion Factory School; стажировка в компании бренда женской одежды Concept Club ( группа компаний Concept Group) , от Solstudio Textile Design – стажировка в студии, от компании Epson – полноцветный принтер Epson и печать футболки с дизайном победителя в данной номинация; цветовой справочник FHI Polyester Swatch Set.

Также победители и финалисты конкурса получат памятные дипломы, цветовые справочники Pantone, и специальный приз от Технопарка «Калибр»: «Сертификат на бесплатное посещение креативного коворкинга – фиксированное рабочее место в зоне Open-space на 1 месяц».

18 марта 2020 года, в рамках Российской недели текстильной и легкой промышленности и выставки Интерткань, будут награждены победители и двадцать финалистов конкурса.

Сайт конкурса: www.solstudiodesign.com/award

Организаторы конкурса – студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design и Российский союз предпринимателей текстильной и легкой промышленности (СОЮЗЛЕГПРОМ) при поддержке Министерства промышленности и торговли России, Российской недели текстильной и легкой промышленности, международной выставки тканей и текстильных материалов «Интерткань».

 Вопросы можно задать по адресу contest@solstudiodesign.com или куратору конкурса Анне Ситниковой по телефону +7985 6002772.





Конкурс для абитуриентов кафедры "Дизайн костюма"
Подробности




 Внимание! Объявлен интернет-конкурс для абитуриентов! 

 Подробности здесь



Мастер-класс от всемирно известной фирмы SAGA FURS для омских студентов


 фото с официального сайта http://www.sagafurs.com/ru/

    

         Новый этап сотрудничества открыла встреча студентов-дизайнеров кафедры Дизайн костюма ОмГТУ с региональным менеджером по Восточной Европе SAGA FURS Дмитрием Ларионовым. Состоялся очередной долгожданный мастер-класс.

         Марка SAGA FURS остается образцом уникальных меховых традиций. Аналогов ей в мире просто не существует. 
         Всемирно известная фирма уже на протяжении восьми лет проводит обучающие занятия с нашими студентами, причем такой привилегии удостоены в России студенты только двух ВУЗов – ОМГТУ и Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А. Л. Штиглица.
          В учебно-производственной лаборатории ИДИТ есть современное скорняжное оборудование, подаренное фирмой специально для обучения дизайнеров технологиям работы с мехом.
          Дмитрий заверил слушателей, что его компания с интересом относится к проекту, предусматривающему взаимовыгодное партнерство.
          Дмитрий представил обстоятельный рассказ о компании, ее истории, приоритетах развития. Saga Furs – лидер пушной индустрии – отмечает свой 80-летний юбилей и рассматривает свою деятельность как устойчивый и ответственный способ ведения бизнеса.
     

         Отличительные черты работы Saga Furs:
         Система сертификации и контроля происхождения Saga: Для всего мира Saga Furs стала пионером в области этичных, экологичных и ответственных практик устойчивого развития.
          Система сортировки Saga признана лучшей в современной пушной индустрии.Saga Furs работает в тесном сотрудничестве с более чем 23 международными школами дизайна.
          В дизайн-центре уже побывало более 30 тысяч посетителей, в результате чего около 70 процентов демонстрируемых на подиумах коллекций включают в себя меховые изделия.
 Благодаря всем тем поворотным моментам, о которых рассказывалось выше, объемы продаж пушнины Saga Furs с годами вырос в разы: от 3 миллионов шкурок в 1970-х до 10,2 в прошлом отчетном периоде.                  
           Рассказ об экспериментальной дизайн-лаборатории и сотрудничестве с известными дизайнерами захватил внимание публики.
           Беседа открыла заманчивые перспективы перед студентами. Особенно вдохновляет стремление фирмы продолжить совместную работу с талантливыми студентами-дизайнерами нашей кафедры. Компания готова пригласить на стажировку нескольких студентов.  
           Естественно, никто из дизайнеров в аудитории не упустил возможности внимательно рассмотреть привезенные технологические образцы, выполненные профессионалами лаборатории дизайн-центра SAGA FURS. 
           Стажировка в мировой столице креативности в меховой моде будет наградой для тех студентов, которые станут победителями специального конкурса.

   






 


 


ПРОЕКТНОЕ ЗАДАНИЕ 

международного проекта

OMSK FASHION DESIGN SCHOOL & SAGA FURS

«Fur – is a Designer Choice»_2019    
 Для отборочного этапа  необходимо предоставить следующие материалы:

1 Краткое резюме о себе и своих основных достижениях (400 знаков) + фото.
Язык – предпочтительнее английский, но возможно и русскоязычный вариант (1 лист/слайд)
2  Портфолио лучших работ участника (коллекции, отдельные модели, ранее выполненные текстильные образцы и т.п.) (2-3 листа/слайда) 
3  Коллекция моделей. Подробный эскиз коллекции (рабочие эскизы, рабочие эскизы с элементами стилизации и детализации, пробные образцы для коллекции (если есть)).
Если коллекция отшита, то предоставляются фото коллекции (1-3 листа/слайда)
4   Если коллекция отшита, то предоставляются эскизы аксессуаров и вещей из меха для этой коллекции (1-3 листа/слайда)

Оформление: единый  файл в формате  PDF.  Файл должен быть подписан  именем участника латинскими буквами)
Последний срок предоставления работ на кафедру – 1 апреля.
Файлы складываются в специальную папку (SAGA) кафедрального компьютера.
10 лучших проектов будут отправлены для отбора в SAGA FURS. Победителя выбирают  специалисты SAGA FURS.


РАДОСТНОЕ СОБЫТИЕ В МОДНОЙ ИНДУСТРИИ ОМСКА



    

 Приятная новость!  Нас ждет интересное мероприятие!
 Омск известен своей сильной школой дизайна и ее талантливыми выпускниками.  
 Теперь одежду дизайнеров  Omsk  Fashion Design  School, в число которых входят: Мария Горенко,  Ольга Булева,  Анна Мелоян, Анна Леонова,  Яна Ромащенко   можно примерить и  приобрести в concept store "Точка"  по адресу  ул. Ленина, 11. 
 Уже с 10 октября изделия будут ждать своих владельцев! 
 Это событие будет отмечено 13 октября в 17:00. Мы рады пригласить всех  желающих, вход свободный. 

 Каждого гостя ждет встреча с дизайнерами, много красивой одежды, много приятных сюрпризов.

ЗАСЛУЖЕННЫЙ ПРАЗДНИК

фото Дмитрий Бабушкин

19 ноября юбилей отмечает заслуженный работник культуры РФ, член Союза дизайнеров России, профессор, заведующая кафедрой Дизайн костюма Галина Васильевна Толмачева.
Более 30 лет Галина Васильевна заведует кафедрой, выведя ее на высокий профессиональный уровень. Теперь Омская школа дизайна костюма, по мнению специалистов, является одной из самых сильных школ в России. Это подтверждает весомое количество побед, которые одержали студенты и выпускники кафедры на Международных и Всероссийских конкурсах молодых модельеров. Начиная с 1995 года, когда в нашей стране произошли изменения в индустрии моды, одним из главных критериев профессионализма стало участие в конкурсах различного ранга и, естественно, победы. Всего более 300 студентов кафедры «Дизайн костюма» стали победителями Международных конкурсов дизайнеров, в том числе 180 за последние 7 лет.
Омская школа дизайна костюма стала в регионе уникальной кузницей творческих кадров. Выпускники, обладая оптимальным набором профессиональных знаний, находят им применение не только в сфере индустрии моды, но и смежных областях. Они работают в графической рекламе, декораторами интерьеров, театральными художниками, преподавателями школ, вузов, колледжей, становятся профессиональными художниками.
В то же время Омская школа дизайна является серьезным научно-исследовательским центром. За последние 25 лет работы опубликовано 2 монографии, 6 коллективных монографий, 240 статей, 480 тезисов Международных и Всероссийских конференций.
Вместе с тем научная работа сотрудников кафедры не укладывается в обычные рамки исследовательской работы. Каждый из них выполняет большой объём прикладных исследований и разработок в различных областях дизайна. Они воплощаются в патентах на промышленные образцы и изобретения (около 100), конкретных разработках – костюм для сцены (театральные, фольклорные, праздничные костюмы), корпоративный стиль. Список таких разработок, заверенный Союзом дизайнеров России, у каждого преподавателя колеблется от 50 до 300. Кроме того, сотрудники кафедры «Дизайн костюма» осуществляют творческую деятельность и активно участвуют в Международных, Всероссийских выставках, конкурсах дизайна, художественных выставках (6-10 выставок ежегодно). Следует упомянуть ежегодное проведение научных семинаров и конференций, конкурсов и выставок дизайнеров; работу в жюри многих конкурсов дизайнеров России, проведение мастер-классов и т. д.

Создателем, организатором и вдохновителем этой серьезной работы является Галина Васильевна Толмачева, не раз получившая за свои личные заслуги награды авторитетных организаций. Диплом лауреата Национальной премии академии индустрии моды за личный вклад в подготовку кадров для индустрии моды вручен Галине Васильевне председателем НАИМ Вячеславом Зайцевым.
Студенты, магистранты, выпускники, коллектив кафедры Дизайн костюма поздравляют юбиляра. Желаем Галине Васильевне вдохновения, удачи и новых творческих достижений!

Интервью Галины Васильевны можно посмотреть в фильме, посвященном Омской школе дизайна костюма. 



              ГЛАВНОЕ ТВОРЧЕСКОЕ СОБЫТИЕ ОСЕНИ

Осенняя сессия Омской арт-резиденции - очередное событие, к которому активно готовится вся кафедра, не говоря уже конечно об организаторах и вдохновителях.  Предвкушение рукотворного чуда и общего праздника творчества. 

Подробнее узнаем  здесь:
И здесь

 


ОТЧЕТ

о проведении 

межвузовской научно-практической конференции

«Тенденции и традиции в формировании эстетики современной одежды»


Всего участвовало студентов 28
Количество докладов 14
Экспонатов 26
Стендовых докладов 6

Победители:
1 место Сунцова Софья Вадимовна, курс 4, ХТФ, группа Дк 131
2 место Медведева Алена Валерьевна, курс 1, ХТФ, группа Дкоз 161
3 место Баевская Анастасия Евгеньевна, курс 1, ХТФ, группа ДК 161

Доклады:
1 Баевская Анастасия: Этнические мотивы в современном дизайне аксессуаров
2 Комиссарова Диана: Традиционные приемы декорирования в современном дизайне
3 Горковенко Екатерина: история и актуальность белого цвета в одежде
4 Толмачева Полина: Народный костюм в современном дизайн-проектировании
5 Кунтуова Айнур: Разработка печатных рисунков с применением этнических орнаментальных мотивов
6 Мамарова Ксения: Эволюция одежды с развитием инновационных технологий и новых передовых форм производства
7 Дружинина Полина: Бельевой стиль в современном костюме
8 Кравцова Дарья: история развития и актуальность текстильных материалов в формировании современного костюма: бархат
9 Егерева Александра: Традиции и современность в проектировании изделий из меха
10 Медведева Алена: Использование сувенирной продукции в рекламных коммуникациях. традиции и тенденции
11 Гарматюк Виктория: Вещи-трансформеры как предмет проектирования    
12 Сунцова Софья: Роль костюма в хореографической постановке
13 Симонова Екатерина: Разработка аксессуара из нетрадиционных материалов
14 Ахметшина Рада: Опыт проектирования мехового изделия

  

 

 

  

    

   

   
  



  


 __________________________________________________________________


ФГБОУ ВО «Омский государственный технический университет»


ИНФОРМАЦИОННОЕ СООБЩЕНИЕ


Уважаемые коллеги, студенты и аспиранты!

кафедра «Дизайн костюма» приглашает вас принять участие

в межвузовской научно-практической конференции

«Тенденции и традиции в формировании эстетики современной одежды»

28 марта 2017 года, с 11.30 до 13.30, ауд 328 ИДиТ (Красногвардейская, 9)


Цель мероприятия:
Поддержка и развитие научно-исследовательской работы студентов ХТФ.
Задачи:
Анализ итогов научно-исследовательской работы студентов; определение направлений актуальных исследований; обсуждение экспериментальных и инновационных проектов; разработка методических рекомендаций к научно-исследовательским проектам студентов, обучающихся по профилю Дизайн костюма.
Программа конференции:
1. Мотивация исследовательской деятельности студентов ХТФ (докладчик к.ф.н., декан ХТФ Седова Н. А).
2. Текстильный дизайн. Традиции и инновации (докладчик доцент каф. ДК Азиева Е. В.).
3. Студенческие доклады, отражающие поиск актуальных направлений и проблем дизайн-проектирования, результаты авторских экспериментов.
4. Приоритетные направления и методы научных исследований в дизайне костюма (докладчик доцент каф. ДК Першукевич Г. В.
5. Рассмотрение и обсуждение стендовых докладов.
6. Подведение итогов конференции
Оргкомитет конференции:
Председатель Седова Н. А.
Зам. председателя Першукевич Г. В.
Секретарь Азиева Е. В.
Контактная информация:
г. Омск-43, ул. Красногвардейская, д. 9, каб. 325, тел. 24-48-36
Першукевич Галина Викторовна

__________________________________________________________________________________________


Мастер-класс от всемирно известной фирмы SAGA FURS для омских студентов

LABELkettu

фото с официального сайта http://www.sagafurs.com/ru/
   

Состоялся очередной долгожданный мастер-класс регионального менеджера SAGA FURS по Восточной Европе Дмитрия Ларионова. Встреча открыла новый этап сотрудничества всемирно известной фирмы и кафедры Дизайн костюма ОмГТУ.  

Дмитрий представил обстоятельный рассказ о компании, ее истории, приоритетах развития.  Марка SAGA FURS уже добрую сотню лет остается образцом уникальных меховых традиций. Аналогов ей в мире просто не существует. 
Презентация проекта SAGA FURS-2017 на кафедре прошла с большим успехом. Рассказ об экспериментальной дизайн-лаборатории и сотрудничестве с известными дизайнерами захватил внимание публики. Особенно вдохновляет стремление фирмы продолжить совместную работу с талантливыми студентами-дизайнерами нашей кафедры. Компания готова пригласить на стажировку нескольких студентов.   
  
Дмитрий заверил слушателей, что его компания  с интересом относится к проекту, предусматривающему взаимовыгодное партнерство. SAGA FURS гордится работами нашей Юли Русиновой, представленными на выставке Chapeau. Экспозиция проходила в Москве с 18 по 21 августа 2016 года.  
Естественно, никто из дизайнеров в аудитории не упустил возможности внимательно рассмотреть привезенные технологические образцы, выполненные профессионалами лаборатории дизайн-центра SAGA FURS. 
А мечты о стажировке в мировой столице креативности в меховой моде сбудутся у тех студентов, которые станут победителями специального конкурса. С условиями конкурса и проектным заданием можно ознакомиться здесь. 
            

  



  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  
  
                                                                                                                       Галина Першукевич, доцент кафедры ДК. 
                                                                                                                       Фото автора.




 
ОмГТУ
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Омский государственный технический университет»

         

Контакты
Приёмная ректора: 644050, Российская Федерация, г.Омск, пр-т Мира, д. 11
тел.: (3812) 65-34-07 факс.: (3812) 65-26-98
эл. почта: info@omgtu.ru

Приёмная комиссия: pk@omgtu.ru
Телефон: 8-800-201-00-55
Телефон: (3812) 72-90-55

Отдел внешних связей: press_omgtu@mail.ru


Важно


© 2011 ОмГТУ - 2021 ОмГТУ.РФ